10 Obras De El Greco Que Debes Saber
Cristo curando a los ciegos (c 1570)
Una de las primeras obras de El Greco, Cristo sanando a los ciegos, fue pintada durante el tiempo del artista en Italia, ya sea Venecia o Roma . Durante muchos años, la pintura fue atribuida a Tintoretto y luego a Veronese; No fue sino hasta finales de la década de 1950 que los expertos finalmente declararon que en realidad era un El Greco. Una de las tres pinturas que hizo sobre el mismo tema, la obra muestra a Cristo, vestido de rosa y azul, curando a un hombre ciego que está arrodillado frente a él. Hay dos grupos a su izquierda y derecha, más dos hombres y mujeres en primer plano y fondo. La obra de arte nunca fue terminada, pero sin embargo se puede ver en todo su esplendor en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York.
El Greco, Cristo sanando a los ciegos, ca, 1570 | © Catedral de Toledo / WikiCommons
La desaparición de Cristo (1577-1579)
La desaparición de Cristo se encuentra en la Sacristía de la Catedral de Toledo, España. El Greco se trasladó a Toledo a mediados o finales de 1570, y poco después de su llegada, los funcionarios de la iglesia le encargaron pintar El desvinculación, que se ha colgado en la catedral desde entonces (excepto cuando fue restaurado en el Museo del Prado en Madrid). La obra de arte tiene una extraña calidad moderna con la distorsión característica de El Greco y el uso de colores brillantes. Este trabajo es un tanto subyugado con una sombra que cubre la mayoría de las figuras que rodean a Cristo para atraer la atención indivisa del espectador hacia el tema principal de la pintura. La luz radiante de Cristo ilumina a tres mujeres más abajo, todas las cuales se cree que son María.
El Greco, El desvestimiento de Cristo, 1577-79 | © Catedral de Toledo / WikiCommons
El noble con la mano en el pecho (alrededor de 1580)
Aunque El Greco es más conocido por sus obras religiosas, también produjo varios retratos. Uno de sus mejores ejemplos, El noble con su mano en el pecho es un retrato de cuerpo entero que representa a un caballero de alrededor de 30 años. Vestido con ropa tradicional española, el sujeto, que mira intensamente al espectador, tiene su mano derecha descansando en su pecho. La pintura está desprovista de los colores llamativos habituales del artista, en cambio utiliza tonos oscuros y apagados, destacando el blanco de los gorguera; sin embargo, los dedos exagerados y alargados están presentes. Esta obra de arte actualmente reside en el Prado de Madrid.
El Greco, El entierro del conde de Orgaz, 1586-88 | © Iglesia de Santo Tomé / WikiCommons
El Entierro del Conde de Orgaz (1586-88)
El Entierro del Conde de Orgaz es visto como la obra más conocida de El Greco. La pintura grande, un poco más de 15 por 11 pies, se encuentra en la Iglesia de Santo Tomé en Toledo y representa la leyenda conocida de Don Gonzalo Ruíz, un hombre de caridad. La historia cuenta que cuando falleció, tanto San Agustín como San Esteban vinieron de los cielos para enterrarlo, y todos los que asistieron al entierro se quedaron asombrados. La pintura presenta dos partes contrastantes: la parte inferior estática con los habitantes locales, los sacerdotes, los santos y el cuerpo de Ruíz y la mitad superior, que es una visión orgánica del cielo que fluye libremente.
El Greco, The Burial del Conde de Orgaz, 1586-88 | © Iglesia de Santo Tomé / WikiCommons
Virgen con el Niño con Santa Martina y Santa Inés (1597-99)
Una vez colocada frente a San Martín y el Mendigo (ver abajo) en la Capilla de San José en Toledo, Madonna y Child with Saint Martina y Saint Agnes representa justamente eso. A la vista en la Galería Nacional de Arte en Washington D.C., este es un hermoso trabajo con María y el bebé Jesús sentados en nubes mullidas en el cielo rodeado de ángeles junto con Santa Inés en la parte inferior derecha y Santa Martina en la parte inferior izquierda. La pintura es una muestra maravillosa del uso de colores vibrantes por parte de El Greco, por el que era conocido, con rojizos rojos, verdes, azules, amarillos y naranjas rojizas.
El Greco, Virgen con el Niño con Santa Martina y Santa Inés, 1579-99 | © Galería Nacional de Arte / WikiCommons
San Martín y el mendigo (1597-99)
También en la colección de la Galería Nacional de Arte, San Martín y el mendigo representa a Martín de Tours, un soldado que compartió la mitad de su capa con un hombre pobre (mendigo) se encontró. Cristo visitó a Martín en un sueño diciéndole que lo que hizo por ese hombre, lo hizo por Cristo mismo; después de eso, Martin se dedicó al cristianismo. Encargado por Martín Ramírez a la Capilla de San José en Toledo, la pintura tiene una cualidad monumental con el santo sobre un poderoso caballo blanco, los cuales casi llenan todo el espacio. A la izquierda está el mendigo desnudo, cuyo cuerpo está distorsionado, parcialmente cubierto con una tela verde brillante.
El Greco, San Martín y el mendigo, 1597-99 | © Galería Nacional de Arte / WikiCommons
Vista de Toledo (hacia 1598-99)
Además de obras de arte y retratos religiosos, El Greco también creó paisajes increíbles y raros, como la Vista de Toledo, una obra maestra y mejor representación de su trabajo en este género. Al mirar esta pieza, los espectadores pueden tener una sensación de pánico ya que la pintura presenta amenazantes nubes oscuras que ruedan desde el más allá, con la capacidad de crear una poderosa tormenta que azota la tierra verde a continuación. Como uno de los únicos paisajes sobrevivientes de El Greco, no se sabe mucho sobre sus inicios a excepción de los registros de inventario, y desafortunadamente, no se puede deducir nada concreto de ellos. Como Christ Healing the Blind, esta obra de arte también se puede encontrar en The Met.
El Greco, Vista de Toledo, 1598-99 | © Museo Metropolitano de Arte / WikiCommons
La apertura del quinto sello (c 1609-14)
La apertura del quinto sello, también conocida como La Visión de San Juan, es otro maravilloso ejemplo de modernidad cualidades presentes en el trabajo de El Greco. Representando una historia bíblica del Libro de las Revelaciones, la figura de San Juan, que está en un estado de éxtasis y vestido con una túnica azul con pliegues filosos, se destaca en la pintura. Detrás de él hay una serie de figuras desnudas que están en el proceso de ser cubiertas con coloridas túnicas en amarillo, verde y blanco. Un gran ejemplo de su estilo tardío, la pintura fue, de hecho, una de sus últimas obras y permanece inacabada. Un fragmento de un retablo, la pintura fue una inspiración para los grandes modernos como Picasso. También se encuentra en el Met.
El Greco, La apertura del quinto sello, 1609-14 | © Museo Metropolitano de Arte / WikiCommons
Laocoon (1610-1614)
Otro trabajo tardío, Laocón es la única pintura de El Greco que sobrevive representando un tema mitológico. Otra obra de arte ubicada en la colección permanente de la Galería Nacional de Arte, la pintura muestra el momento dramático cuando Laocón, que era un sacerdote troyano, y sus hijos fueron asesinados por serpientes de mar después de advertir a sus compatriotas sobre el caballo de Troya. Los dioses no estaban contentos, por lo tanto, preparando la desaparición de la familia. Con el telón de fondo de Toledo, la obra de arte rebosa emoción cuando un hijo está muerto y Laocöon y su otro hijo luchan contra las serpientes con todo lo que tienen. Las figuras son de color gris pálido, aludiendo al hecho de que la vida se está drenando lentamente de sus cuerpos. Es una pieza poderosa que se puede ver en la National Gallery of Art.
El Greco, Laocöon, 1610-14 | © National Gallery of Art / WikiCommons
La Adoración de los pastores (1612-14)
La Adoración de los pastores a menudo se conoce como el último trabajo de El Greco, ya que murió el 7 de abril de 1614. En una noche , entorno de gruta, María sostiene al niño Jesús mientras José y los tres pastores les rodean, mirando amorosamente al recién nacido, completamente devoto y encantado. Todo el grupo, junto con los ángeles en lo alto, se lavan con un resplandor brillante y hermoso. Hasta 1954, la pintura colgaba en el Monasterio Santo Domingo El Aniguo en Toledo, un lugar apropiado ya que era el lugar donde El Greco tenía su primera comisión en el país, antes de ser comprado por el estado. Los amantes del arte pueden ver esta obra maestra en el Prado.
El Greco, La adoración de los pastores, 1612-14 | © Museo del Prado / WikiCommons
