Los 10 Musicales Más Antiguos De La Ciudad De Nueva York
El Fantasma de la Ópera (1988-presente)
Antes de que Sia se balanceara de la araña, se vino abajo en el programa más antiguo de NYC en la historia de Broadway. The Phantom of the Opera comenzó a fascinar a su audiencia con su teatralidad desde que se estrenó en Broadway en 1988, ganando el Tony Award de 1988 al Mejor Musical. Phantom of the Opera está (todavía) "allí, dentro de tu mente", acechando en la ópera hasta este día en Broadway en el Majestic Theatre. El musical también fue la primera producción que superó los 10,000 espectáculos, celebrando su 10,000 presentación en Broadway el 11 de febrero de 2012. El Fantasma de la Opera todavía está realizando su magia, así que hazte un favor y atestigua el musical grandeza. 'Eso es todo lo que te pido'.
Chicago (1975-1977, 1996-presente)
'Arranca el auto, conozco un lugar de alterne' donde se está jugando el renacimiento musical de más larga duración. El Teatro Ambassador es el hogar de la producción de reactivación de Chicago , el musical estadounidense de más larga trayectoria en la historia de Broadway. Ven y únete a Roxie Hart y las damas de la cárcel del condado de Cook mientras se deslumbran deslumbrándose en sus pruebas, trabajando su encanto para obtener una absolución y sus quince minutos de fama. El musical explora el concepto del "criminal famoso" y el sensacional reportaje que convierte un caso de asesinato en un circo, dirigido por el maestro de ceremonias, Billy Flynn, y originalmente coreografiado por el estilo distintivo de Bob Fosse. En general, las mujeres son feroces, su comportamiento escandaloso, y sus vidas un espectáculo, dejando a Roxie como el nombre en los labios de todos. Incluso puedes saltar de tu asiento y unirte al Cell Block Tango. 'Si hubieras estado allí. Si lo hubieras visto Te aseguro que hubieras hecho lo mismo '.
El Rey León (1997-presente)
Disney bendijo nuestra niñez con la creación de la película de animación El Rey León durante su época del Renacimiento, haciendo nos enamoramos de Pride Rock y todos sus habitantes. Con una hermosa música y letra de un dinámico dúo, Elton John y Tim Rice, no hay forma de que Broadway pueda dejar pasar la oportunidad de convertir este clásico de Disney en un fenómeno musical para el escenario. '¿Puedes sentir el amor esta noche?' La producción musical de The Lion King seguro puede, probado por su título de la producción de Broadway más taquillera de todos los tiempos. El espectáculo usa trajes elaborados de animales y maquillaje, así como una buena cantidad de títeres, para transportar al público al reino animal que reside en los extensos límites de las Tierras del Orgullo, viviendo cada día en el delicado equilibrio del Círculo de la Vida . Prepárese para una producción impresionante que lo llevará en el viaje de la vida de Simba de un cachorro inmaduro a un león adulto mientras lucha internamente para decidir si volverá a su posición como rey.
Gatos (1982-2000)
Broadway no es ajeno a revelar las perspectivas de los personajes fuera del entendimiento de los humanos, y Cats no es una excepción. El cuarto show de Broadway que lleva más tiempo presenta a las Jellicles, una tribu de gatos que tiene que hacer 'la elección de la Jellicle', una decisión que implica elegir qué gato ascenderá a la Capa Heaviside y volver a una nueva vida. Cats ganó el Premio Tony de 1983 al mejor musical, muy probablemente debido a sus convincentes personajes que atraviesan una gama de emociones humanas que se puede ver, incluido el anhelo de aceptación proporcionado por la una vez glamorosa Grizabella tratando de encontrar su brillo nuevamente, así como el intrincado solo de baile interpretado por el gran Sr. Mistoffelees. El musical, que se cerró en 2000, ya no es solo un "recuerdo, solo en la luz de la luna", sino que volverá en el verano.
Les Misérables (1987-2003)
El poeta y novelista francés Victor Hugo adornaba la página con una historia épica y maravillosamente solemne de la Francia del siglo XIX, publicada en 1862. Más de cien años después, el escenario de Broadway nos agració con la misma historia revolucionaria. Les Mis é Rables cuenta la historia del prisionero francés 24601, Jean Valjean, mientras rompe su libertad condicional para comenzar una nueva vida, mientras participa en una persecución del gato y el ratón con el inspector de policía, Javert. En su búsqueda de la redención, se encuentra con una serie de personajes que luchan contra sus propios demonios durante este período revolucionario en Francia. El musical es contado a través de una canción, mientras los personajes cantan a través de sus diálogos y sus luchas. Les Mis es un sueño que soñaste 'en un tiempo pasado'. Uno solo puede pretender saber la liberación catártica hasta que experimente la sensación que es Les Mis . La música es maravillosa y las historias entrelazadas tienen una forma desgarradora de llevar a los miembros de la audiencia al borde de sus asientos, o a ese "castillo en una nube".
A Chorus Line (1975-1990)
No hay nada más meta y agradable que ir a un espectáculo de Broadway sobre los ingredientes de un espectáculo de Broadway. Hay una razón por la cual A Chorus Line es uno de los musicales de Broadway de más larga duración; es porque todo el espectáculo tiene lugar en un escenario desnudo de Broadway, lo que expone la vulnerabilidad que se está gestando en estos aspirantes a bailarines que luchan por un lugar en la línea de coro de una próxima producción de Broadway. El proceso de audición resulta ser un viaje extraño para los bailarines, ya que el director y su coreógrafo asistente alientan a los aspirantes a Broadway a presentarse y compartir los detalles de su vida. Aprendemos las historias interesantes de todos los personajes a través de sus audiciones, de lo que los inspiró a ingresar al arte del baile a una edad temprana, al estado actual de sus carreras, a las relaciones entre ellos y sus autodescubrimientos hechos a lo largo del camino. Al final, llegan a un acuerdo con lo efímero de sus carreras de baile, pero al final no se arrepienten de lo que hicieron por el amor de su oficio. El espectáculo puede haberse cerrado en 1990, pero el amor por él nunca se ha ido.
Malvado (2003-presente)
Un emparejamiento improbable es siempre una base sólida para una buena historia, que se demuestra por el éxito de Malvado . La narración alternativa del clásico de 1939, El mago de Oz , hace referencia a la película y la novela de L. Frank Baum, pero finalmente cuenta una historia diferente de un mundo donde Elphaba, la malvada bruja del oeste, y Glinda, la buena bruja, son amigos. Sin embargo, como en la mayoría de las amistades, las dos brujas chocan debido a personalidades y puntos de vista opuestos, compiten por un interés amoroso común y comparten sus reacciones a la corrupción del Mago. El espectáculo definitivamente ha ganado reconocimiento dentro de la comunidad teatral, y le hará ganar puntos entre sus amigos del teatro cuando entable una conversación sobre la grandeza que son las estrellas originales del programa, Idina Menzel y Kristin Chenoweth. 'Es hora de confiar en [tus] instintos, cerrar [tus ojos] y saltar' al Teatro Gershwin, donde Malvado todavía está sonando. Bajar por el camino de ladrillos amarillos una vez más desde una perspectiva diferente en el escenario de Broadway te hará sentir que estás 'desafiando la gravedad'.
Alquiler (1996-2008)
El musical que nos enseñó a "medir" un año 'está entre los mejores once espectáculos de Broadway más antiguos, ganando el Tony por Mejor Musical en 1996. El alquiler nos lleva de vuelta a nuestras raíces neoyorquinas, siguiendo a un grupo de artistas que luchan por sobrevivir en el East Village's Bohemian Alphabet City, luchando continuamente en una batalla contra el VIH / SIDA. Mark Cohen, un documentalista luchador, se desempeña como narrador, contando su historia personal, así como las historias de su compañero de cuarto y amigos en la misma escena. El espectáculo, basado libremente en la ópera de Giacomo Puccini, La Boh è yo, ganó la aclamación de la crítica, dando representación a la comunidad LGBT, así como una comprensión del VIH / SIDA con el toque perfecto de la melodía del rock. 'Salgamos esta noche' y celebremos los logros de este icónico musical.
Jersey Boys (2005-presente)
Póngase su traje más afilado y corbata de moño porque es el momento de transportarlo a la mejor escena de rock and roll. Década de 1960. Jersey Boys es una producción de estilo documental que educa a la audiencia sobre la creación, el éxito y la eventual ruptura de The Four Seasons de manera dramática. El espectáculo está ingeniosamente dividido en cuatro 'temporadas', cada temporada narradas por un miembro diferente de la banda, que muestran una perspectiva diferente de la historia y la música que se consume en los chicos del rock 'n' roll. La máquina de discos musical sobre estos chicos de Nueva Jersey ganó el Premio Tony 2006 al Mejor Musical, y todavía se puede disfrutar en el Teatro August Wilson. Coge a tu bebé 'Sherry, dile que todo está bien', y mira cómo la era del rock 'n' roll de 1960 vuelve a la vida en el escenario.
Miss Saigon (1991-2001)
Una tragedia, pero aparentemente hermosa La historia de amor toca la fibra sensible de su audiencia, convirtiendo a este lloroso musical en el espectáculo de Broadway más antiguo. Miss Saigon sigue la historia de Kim, una joven bargirl vietnamita, mientras espera al soldado estadounidense que prometió para llevarla de regreso a América con él. El musical, basado en la ópera Madame Butterfly de Giacomo Puccini, tiene lugar en la década de 1970 en Saigón durante los tiempos traumáticos de la Guerra de Vietnam, donde el acto condenado de un soldado estadounidense se enamora de un nativo asiático, solo para irse su trasero, era una ocurrencia común. Estas relaciones a menudo dieron lugar a la concepción de Bui-Doi, el término sublimemente explicado a través de la canción de apertura del segundo acto. La traducción literal es "el polvo de la vida" y se usa para describir a los niños concebidos en esta relación, que a menudo tienen muy poco éxito para reunirse con sus padres estadounidenses. Miss Saigon es una producción impresionante que deja el el público invirtió en la vida de estos amantes que tienen todo en sus círculos trabajando en contra de que estén juntos.
