10 Fotógrafos De Moda Icónicos
Helmut Newton (1920 - 2004)
Conocido como el "Rey de la Torcedura", Helmut Newton es uno de los fotógrafos de moda más emblemáticos que han vivido. El estilo provocativo y distintivo que se ve en sus imágenes en blanco y negro todavía es reconocible hoy en día. En 1957, Newton consiguió un contrato con la revista británica Vogue, y desde entonces trabajó con clientes de Harper's Bazaar a Playboy. Honrado con muchos premios a lo largo de su carrera, la imagen más emblemática del fotógrafo francés se conoce como 'Le Smoking', con una modelo fumando un cigarrillo en un traje de Yves Saint Laurent en Rue Aubriot en 1975 París.
El traje 'Le Smoking' rodada por Helmut Newton para Paris Vogue, 1975 | Cortesía de The Coincidental Dandy / Flickr
Steven Meisel (1954 - presente)
Después de haber fotografiado todas las portadas de Vogue italiana desde 1988 hasta hoy, así como todas las campañas de Prada desde 2004, Steven Meisel es uno de los fotógrafos más importantes de la actualidad. . Es mejor conocido por sus controvertidos editoriales de moda, como el de un modelo en un instituto mental para la revista Vogue italiana, pero su cartera también incluye imágenes comerciales para clientes como Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace y The Gap. El fotógrafo estadounidense también está cerca de celebridades, y además de rodar con Mick Jagger, Tina Turner y Whitney Houston entre muchos otros, él es el que está detrás del álbum de Madonna de 1984, Like a Virgin.
Stephanie Seymour, Linda Evangelista, Claudia Schiffer y Christy Turlington fotografiados por Steven Meisel | Cortesía de The Coincidental Dandy / Flickr
Richard Avedon (1923 - 2004)
Richard Avedon era un fotógrafo estadounidense de la moda y el retrato, conocido por capturar la emoción y la personalidad en sus imágenes. Para un hecho divertido, la película de 1957 Funny Face, protagonizada por Audrey Hepburn, se basa libremente en los primeros años de vida de Avedon. Durante su carrera, filmó un total de 148 portadas de Vogue y fue uno de los fotógrafos de la legendaria editora de modas Diana Vreeland, dándole vida a sus visiones al filmar historias de moda imaginativas y exóticas para ella en todo el mundo. Avedon también estuvo detrás de muchos anuncios de moda notables de su época, incluyendo una campaña de Calvin Klein con Brooke Shields de 15 años, la campaña de Revlon "Las mujeres más inolvidables" y una serie publicitaria de Gianni Versace que comienza con la campaña de primavera / verano de 1980 .
Dovima con elefantes, vestido de noche de Dior, Cirque d'Hiver, agosto de 1955 | © Richard Avedon
Mario Testino (1954 - presente)
Mario Testino, uno de los fotógrafos más contemporáneos de esta lista, es originario de Perú y es uno de los fotógrafos de moda más influyentes de la actualidad. Testino a menudo captura celebridades en ambientes informalmente glamorosos y su carrera se disparó en 1997 cuando fotografió a la Princesa Diana para una versión de Vanity Fair. Con un estilo nítido y vibrante, sus obras incluyen una mezcla de elementos culturales y comerciales, y algunos de sus clientes son Burberry, Gucci y Dolce & Gabbana, así como revistas de moda de Vogue a Vanity Fair.
Karlie Kloss en Mario Testino Perú nativo para Vogue EE. UU. 2014 | © Mario Testino
Annie Leibovitz (1949 - presente)
Annie Leibovitz, la única fotógrafa que figura en la lista aquí, es una fotógrafa estadounidense con una de las estéticas más distintivas e imaginativas de la actualidad. Ella es conocida por filmar celebridades, así como historias de modas mágicas, como una de sus famosas con Natalia Vodianova como Alicia en el país de las maravillas en Vogue. Al principio de su carrera, Leibovitz se convirtió en el fotógrafo principal de Rolling Stone en 1973, diez años más tarde se unió a Vanity Fair y también comenzó a trabajar para Vogue. Además del trabajo en revistas, también ha creado campañas exitosas para clientes como American Express y The Gap. Sus imágenes más emblemáticas incluyen una fotografía de Hilary Clinton en 1998, que fue la primera portada de Vogue con una Primera Dama, y su famosa foto de John Lennon desnuda junto a Yoko Ono, tomada unas pocas horas antes de su muerte.
Natalia Vodianova para Vogue EE.UU. Noviembre 2014 | © Annie Leibovitz
Irving Penn (1917 - 2009)
El estadounidense Irving Penn fue uno de los fotógrafos más influyentes del siglo XX. Además de rodar retratos y editoriales de moda, era conocido por capturar imágenes de bodegones modernistas de comida, metal, huesos y otros objetos pequeños. En 1943, en realidad fotografió la primera y única portada de bodegones de Vogue. Con una formación artística, Penn estudió dibujo, pintura, gráficos e ilustraciones industriales en la Escuela de Arte Industrial del Museo de Filadelfia (ahora la Universidad de las Artes), que se tradujo claramente en su fotografía. Con un énfasis en la forma y la forma, y un trabajo caracterizado por la simplicidad, la composición y la claridad, su carrera duró casi 70 años y sus clientes incluyeron a Vogue, Issey Miyake y Clinique.
Shalom Harlow en Vogue 1995 | © Irving Penn
Paolo Roversi (1947 - actualidad)
Paolo Roversi es conocido por sus imágenes soñadoras, que a menudo tienen tonos oscuros y atmósferas un poco inquietantes. Es un fotógrafo contemporáneo nacido en Italia y sus trabajos han aparecido en Marie Claire, las ediciones italianas de Vogue y Harper's Bazaar, y campañas para marcas japonesas innovadoras como Yohji Yamamoto y Comme des Garçons. La carrera de Roversi comenzó a mediados de la década de 1970, cuando el fotógrafo británico Lawrence Sackmann lo contrató como asistente y le enseñó los pormenores de ser un fotógrafo profesional.
Malgosia Bela fotografiada en Vogue Italia 2013 | © Paolo Roversi
David Bailey (1938 - presente)
David Bailey es un fotógrafo británico, mejor conocido por capturar el espíritu de los Swinging 60s. Tiene un estilo sencillo y limpio, pero a la vez imaginativo y estimulante, como se muestra en la imagen a continuación. En 1960, Bailey consiguió un contrato como fotógrafo de moda para la revista británica Vogue y también hizo un montón de trabajo independiente durante toda la era, fotografiando figuras icónicas de la época como The Beatles, Andy Warhol, Mick Jagger, Jean Shrimpton y el notorio East End. mafiosos, los gemelos Kray. La película Blowup (1966), dirigida por Michelangelo Antonioni, fue inspirada por Bailey, y en 2012 BBC hizo una película de su icónica sesión fotográfica de 1962 con Jean Shrimpton, titulada We'll Take Manhattan.
Catherine Deneuve fotografiada por David Bailey para Vogue, 1968 | Cortesía de The Coincidental Dandy / Flickr
Bruce Weber (1946 - presente)
Bruce Weber se destaca de la multitud debido a su clásico estilo americano y su nueva forma de retratar modelos masculinos. Él es un fotógrafo estadounidense y cineasta ocasional, y sus primeras imágenes de moda aparecieron a finales de la década de 1970 en la revista GQ. Se sabe que las imágenes de Weber tienen mucha piel y, a menudo, muestra hombres que usan solo su ropa interior, lo que ha sido controvertido desde el principio, pero lo ha convertido en uno de los fotógrafos de moda más icónicos. En las décadas de 1980 y 1990, revolucionó la fotografía de moda masculina con campañas que presentaban bellas prendas estadounidenses para marcas como Calvin Klein, Ralph Lauren y Abercrombie & Fitch, además de publicaciones en revistas como Vogue, Elle y Vanity Fair.
Vogue EE. UU. Diciembre de 2014 | © Bruce Weber
Peter Lindbergh (1944 - presente)
Conocido como uno de los primeros fotógrafos en incorporar narraciones en sus editoriales, Peter Lindbergh es un fotógrafo y director alemán. Su cartera incluye la primera portada de Vogue de Anna Wintour en 1988 y ha dirigido una serie de películas aclamadas por la crítica, documentales y cortometrajes. Alrededor de la década de 1990, en la carrera inicial de Lindbergh, cambió la forma en que se retrataban las modelos y fue una gran fuerza impulsora detrás de la era de las supermodelos. Con una estética que se asemeja a la fotografía documental, comenzó a fotografiar a Naomi Campbell, Christy Turlington, Cindy Crawford y Linda Evangelista, entre otras, de una manera nueva y atemporal, que humanizó y mejoró su belleza natural. Hoy en día, los retratos en blanco y negro de Lindbergh, poderosos, honestos e íntimos continúan destacando como algunos de los mejores en la moda contemporánea.
Naomi Campbell fotografiada por Peter Lindbergh para Vogue, 1990 | Cortesía de The Coincidental Dandy / Flickr
