El Auge Del Rock Chino En 10 Bandas

Cincuenta años atrás, la música en China estaba muy restringida. El progreso no ha sido fácil: a los grandes nombres como los Rolling Stones se les ha permitido actuar recientemente, y de mala gana. A pesar de todo, el talento chino se ha desarrollado a lo largo de los años gracias a los casetes de contrabando y la mercadería de contrabando. Los clubes subterráneos están surgiendo en Shanghai y Beijing, y el talento joven ahora encuentra una voz madura y distintiva que se filtra hacia el oeste. Aquí hay 10 bandas de rock chino que necesitas saber.

© Mstyslav Chernov / Wikicommons

Más allá de

Formado en Hong Kong en 1983, mientras todavía era una colonia inglesa, Beyond estuvo fuertemente influenciado por el rock progresivo de Pink Floyd. A pesar de las tribulaciones iniciales, ahora se los considera uno de los grupos cantonés más exitosos e influyentes que haya surgido de Hong Kong. Su primer álbum de éxito comercial, The Arabian Dancing Girl los impulsó al éxito, no solo en Hong Kong sino también en China continental, Japón, Malasia e Indonesia. A pesar de la muerte de su vocalista Wong Ka Kui en 1993, su música sigue teniendo un gran impacto cultural en nuestros días. 'Under A Vast Sky' se ha convertido no solo en un llamamiento ambiental a las armas, sino también en el himno no oficial del movimiento de ocupación de Hong Kong 2014.

Carsick Cars

Llamados a sí mismos 'quizás la mejor banda indie de China', Carsick Cars vale la pena considerar por su descaro solo. Firmados en el sello independiente Maybe Mars y fundados en 2007 para promocionar lo mejor del talento chino joven, Carsick Cars es quizás la mejor expresión de la vitalidad que surge de los jóvenes y su recién descubierta libertad artística. Afortunadamente, su talento inspirado en Velvet Underground más que coincide con esta arrogancia. Su primer disco homónimo fue producido por el legendario líder de P.K. 14 Yang Haisong y sus lanzamientos posteriores los han convertido en una de las primeras bandas chinas en salir de la escena underground china, abriendo para Sonic Youth en su gira europea y actuando en la influyente South By Southwest. Sus canciones siempre despiertan una sonrisa, especialmente The Best VPN So Far, en referencia a las redes privadas virtuales que los ciudadanos chinos usan para evadir la censura omnipresente del estado chino.

Cui Jian | © Wikicommons

Cui Jian

Es imposible discutir la música china sin referencia a su relación problemática con el estado chino. Cui Jian, conocido cariñosamente como 'Viejo Cui', ejemplifica hasta qué punto la música rock continúa siendo sospechosa por las autoridades. Cui Jian fue un pionero en la escena musical china durante el período rocoso de la década de 1980. El concierto de 1986 en Beijing, durante el cual actuó 'Nothing To My Name', ambos lanzaron su carrera y levantaron las sospechas de la vieja guardia revolucionaria. Durante una entrevista con la BBC, discute tener que usar sus contactos en embajadas extranjeras para obtener cintas de cassettes de bandas extranjeras, incluso después de encontrar el éxito. El momento crucial, como siempre, ocurrió durante la plaza Tiannaman. 'Nothing to My Name' se convirtió en el himno no oficial de los manifestantes de Tiannamen y en los próximos años, sus conciertos serían suprimidos. Sin embargo, a pesar de que recientemente jugó con los Rolling Stones, las autoridades estatales siguen nerviosas. Debía cantar en el programa de Año Nuevo de la emisora ​​estatal para 2014/15, pero se retiró en protesta cuando se le informó que 'Nothing to My Name' sería prohibido.

Dou Wei

Dou Wei llamó la atención por primera vez. parte de la banda de hard rock china, Black Panther, uno de los muchos grupos que surgieron en imitación de 'Nothing to My Name' de Cui Jiang. Black Panther y Dou Wei, sin embargo, han mantenido una relación más fácil con las autoridades. Aunque Black Panther estuvo activo en su mayoría durante la década de 1990, con éxitos inspirados como 'Shameful', 2014 vio el lanzamiento de un nuevo álbum. Mientras tanto, Dou Wei estableció una reputación como un multiinstrumentista de gran estima, cuyas colaboraciones con bandas ad-hoc han explorado innumerables tradiciones como ambient, folk rock y post-rock. Su trabajo de post-rock en particular está, admite, muy en deuda con la banda de post-rock británica Bark Psychosis.

Espera en la caja | © Johnny Judge Gallery / Flickr

Hang on the Box

Vergonzoso, sexual e intensamente político, la banda de chicas Hang on the Box apenas puede ser acusada de evitar la controversia. La canción 'Bitch', de su álbum de 2003 'For Every Punk, Bitch, and Arsehole', es indicativo de sus opiniones radicales. A pesar del hecho de que cada iteración de la alineación en constante cambio insiste en que no son ni punk ni feministas, la influencia de The Sex Pistols y Riot Grrl sigue siendo evidente. Su naturaleza punk junto con el hecho de que son mujeres cantando en inglés ha significado que Hang on The Box haya luchado constantemente por el tiempo aire en China. En consecuencia, su sello discográfico, junto con gran parte de su popularidad, se basa en Japón. Sin embargo, esta accesibilidad a la inversa ha significado que han ganado popularidad en los Estados Unidos, donde su legado continúa siendo debatido.

PK14

En los últimos años, blogs de culto de la música anglosajona como Ahogado en El sonido ha comenzado a hablar de una Ola china. Las bandas de Indie-rock en sellos como Maybe Mars y Modern Sky Records, no solo han invadido las conciencias adolescentes de la clase media china, sino que también están empezando a abrirse camino en la esfera de influencia pacífica tradicional de China. P.K 14 es posiblemente el abuelo de este movimiento en dos frentes separados. Reclamando herencias tan eclécticas como Woody Guthrie y Fuzagi, su primer álbum 'Upstairs, Turn Left' (2001) ayudó a establecer un sonido post-punk aclamado por nombres internacionales como Time Magazine.

Shin (Band)

Nombrado Después de que su ex vocalista, la nominada para los Golden Melody Awards a la mejor cantante masculina en mandarín, la banda taiwanesa Shin debutó en 2002 con su álbum homónimo. Después de esto, sus canciones ganaron una gran popularidad entre los chinos de la parte continental, los residentes de Hong Kong y las poblaciones chinas en el extranjero. Inevitablemente, cuando el cantante principal gana esa mezcla embriagadora de notoriedad y popularidad, Shin dejó la banda en 2007 para comenzar una carrera en solitario. La banda procedió a tomarse un descanso de varios años mientras buscaban un nuevo cantante principal. Después de una búsqueda exitosa, volvieron a debutar en 2010 con Jiu Shi Wei Yi.

Snapline

Formado en 2005 y con su primer CD producido por el ex baterista de PIL Martin Atkins, esta banda de indie-rock se unió mientras fueron todos los estudiantes en Beijing. Snapline se convirtió rápidamente en una de las bandas más populares de China a través de su autodenominado intento de "alinear los sonidos e ideas del ruido y los músicos minimalistas de los años 70 y 80 con las realidades del Beijing contemporáneo". Como se puede esperar de la ya conocida disquera, también están muy influenciados por sus predecesores culturales P.K. 14 y Cui Jian. Su propio estilo no solo ha escapado de ser ahogado por la Ola China, sino que han surfeado en la cresta del movimiento junto a Carsick Cars.

Dinastía Tang | © Daduzi / Wikicommons

Tang Dynasty

A menudo aclamado como las primeras bandas de heavy metal en China, la inmensa popularidad de la dinastía Tang fue evidente desde el principio. Su primer álbum, A Dream Return to Tang Dynasty (1991/2), que hace referencia a una de las épocas más prósperas de la historia de China, vendió unos asombrosos dos millones de copias. La influencia histórica obvia no se limitaba a la elección del título y el nombre. La banda incorpora "técnicas vocales tradicionales chinas con poesía lírica y arreglos musicales", diseñadas específicamente para apuntar a la dinastía Tang. Los expectantes fans debieron esperar siete años para su segundo álbum, Epic. En los años intermedios, perdieron a su bajista, que fue trágicamente asesinado en un accidente de motocicleta en 1995.

Torturing Nurse

De todas las bandas que aparecen en esta lista, Torturing Nurse son quizás las más extravagantes. Describiéndose a sí mismos como "ruido duro extremo nihilista" en su página de twitter, se deleitan incluso más que Hang on the Box al empujar los límites musicales. El resultado, como el influyente Neutral Milk Hotel, utiliza instrumentos no convencionales como sombrillas y cuchillos para carne para crear un sonido que presenta "paredes brutales de distorsión estática, chirriante y gritos escalofriantes", que recuerda a la banda estadounidense de drones Sunn o)) ) Si quieres expandir tus horizontes musicales tanto geográfica como temáticamente, Torturing Nurse es el camino a seguir.