10 Artistas Griegos Contemporáneos Que Debes Conocer
Stephen Antonakos
El estadounidense de origen griego Stephen Antonakos fue un escultor conocido por su esculturas abstractas que a menudo incorporan neón. Sus obras han sido expuestas en importantes exposiciones internacionales de arte como Documenta 6 en 1977 en Kassel, Alemania, y también representó a Grecia en la Bienal de Venecia en 1997. Los visitantes pueden ver sus obras en muchos museos importantes como el Whitney Museum of American Art, el Museo Metropolitano de Arte, el Museo Solomon R. Guggenheim, así como en el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Atenas. Antonakos recibió el premio a la trayectoria de la Academia Nacional de Diseño en 2011. Falleció en 2013 en la ciudad de Nueva York.
"Hanging Neon", 1965. Stephen Antonakos | © --v / Flickr
Nikos Hadjikyriakos-Ghikas
Nacido el 26 de febrero de 1906 en Atenas, Nikos Hadjikyriakos-Ghikas fue un prolífico pintor, escultor, grabador y escritor. Cuando era un joven de 23 años, viajó a París en 1923 para estudiar Literatura y Estética Francesa en la Universidad de la Sorbona. Fue allí donde participó en una exposición que tuvo lugar en el Salon des Indépendants .
Más tarde amplió su educación en la Academie Ranson, estudiando pintura, y celebró su primera exposición en Gallerie Percier en 1927 , donde incluso fue notado por el gran Picasso. De vuelta en Grecia, formó parte de la Generación de los años treinta, un grupo de escritores y pintores griegos que deseaban enriquecer el presente del país modernizando sus antiguas glorias.
Cofundador del grupo de arte "Armos", él representó a Grecia en la Bienal de Venecia de 1950. El artista ganó fama internacional y se exhibió en todo el mundo, e incluso se convirtió en miembro de la Academia de Atenas, así como de la Royal Academy en Londres y la Academia Tiberiana en Roma. Considerado un destacado pintor griego y conocido por sus paisajes griegos, su hogar se ha transformado en un museo dirigido por el museo Benaki.
Nikos Hadjikyriakos_Ghika (Atenas 1906 - 1994). Aceite, 89 × 114 cm. Galería Municipal de Arte de Atenas, Grecia | © Tilemahos Efthimiadis / Flickr
Chryssa
Chryssa Vardea-Mavromichali, conocida profesionalmente como Chryssa, nació en 1933 en Mani, Grecia, fue una artista griega-estadounidense conocida por su trabajo pionero en el arte de la luz. Después de haber estudiado en París en la Académie de la Grande Chaumière, luego se trasladó a los Estados Unidos y estableció allí su estudio. En 1961, el Guggenheim organizó una exposición individual de sus obras, seguida de su primera exposición en Nueva York en Betty Parsons Gallery. Regresó a Grecia en 1992 y montó su estudio de arte en el barrio de Neos Kosmos, en Atenas. Falleció en 2013, a los 79 años. Su pieza Mott Street se exhibe en el vestíbulo de la estación de metro Evangelismos.
Christos Kara
Christos Caras nació en 1930 y estudió ciencias políticas en la Universidad Panteion antes de seguir pintando en la escuela. de Bellas Artes (1951-1955). Con una beca estatal en la mano, estudió en París en l'Ecole des Beaux-Arts. Viajando a muchos países europeos, Estados Unidos y Canadá, su primera exposición individual se realizó en Atenas, aunque ya había participado en muchas exposiciones colectivas. Su estilo abarca desde el arte figurativo hasta el arte abstracto y surrealista. Fue honrado en 2011 por la Academia de Atenas por su contribución artística de toda la vida.
"Tres gracias" (1974) - Karas Christos | © Tilemahos Efthimiadis / Flickr
Alekos Fassianos
Alekos Fassianos, alumno de la Academia de Bellas Artes de Atenas, nació en 1935 y se mudó a París en 1960 para estudiar litografía en la Escuela Nacional de Arte de París. En este momento, conoció a varios artistas y escritores. Expuesto en los mejores museos del mundo, particularmente en Atenas, París, Nueva York, Tokio y Sao Paulo, sus obras se pueden encontrar en museos, pero también en colecciones privadas. Fassianos recibió el premio francés de "Celebridades del Oficial de la Legión de Honor" en 2013, y actualmente vive y trabaja en Atenas y aún considera a Francia como su segundo hogar.
Alekos Fassianos | © Tilemahos Efthimiadis / Flickr
Panayiotis Tetsis
Nacido en la pequeña isla de Hydra en 1925, Panayiotis Tetsis pasó su infancia y adolescencia en la isla, antes de que su familia se mudara a El Pireo en 1937. Se graduó en la Escuela de Atenas. de Bellas Artes en 1949, y más tarde cursó estudios de postgrado en l'Ecole des Beaux Arts en 1953-56 en París. Aquí es donde aprendió el arte del grabado. Conocido principalmente por sus paisajes marinos posimpresionistas, se consideraba a sí mismo como un pintor impulsado por sus sentidos. Junto con Hadjikyriakos-Ghikas y otros artistas griegos, Tetsis formó parte del grupo artístico Armos. Falleció en Atenas en 2016.
Obra de Panayiotis Tetsis | © Leonid Ll / flickr
Chryssa Romanos
Nacida en Atenas, Chryssa Romanos vivió en la capital griega hasta 1961 antes de trasladarse durante 20 años a París. Aunque regresó a Grecia en 1981, fue durante esas dos décadas en Francia donde desarrolló su temperamento artístico y conoció a su futuro compañero, el artista Nikos Kessanlis. Como pasó un tiempo en las capitales artísticas occidentales durante el período de la posguerra, forma parte de un movimiento de artistas griegos que influyó en la formación de movimientos artísticos internacionales. Un artista prolífico, el trabajo de Romanos abarca desde pintura abstracta, collage y décollage. Falleció en 2006.
Lucas Samaras
Nacido en 1936, Lucas Samaras es de la hermosa ciudad de Kastoria, Grecia. Estudió en la Universidad de Rutgers con una beca. Mayormente conocido como escultor y pintor, a menudo usaba imágenes de sí mismo como sujeto, lo que muchos criticaron. En 1973, produjo una serie de autorretratos jugando con los tintes húmedos de las impresiones Polaroid. A lo largo de su carrera, participó en más de 100 exposiciones individuales y representó a Grecia en la Bienal de Venecia 2009.
Autorretrato de Lucas Samaras en forma de alfombra | © Michael Merideth / Flickr
Jannis Kounellis
Nacido en el Pireo en 1936, Jannis Kounellis es un escultor griego-italiano conocido por ser pionero en el movimiento arte povera . Después de mudarse a Roma en 1956 para estudiar en la Academia de Bellas Artes, tuvo su primera exposición individual en 1960 en la galería La Tartaruga. Mientras participaba en la Bienal de Venecia en 1972, el artista se convirtió rápidamente en un colaborador habitual de la exposición. El tema de las exposiciones individuales en museos internacionales, incluido el Museo de Arte Cicládico en Atenas, Kounellis era conocido por su uso de materiales mundanos, como el acero, las piedras o el carbón, en su trabajo, la propia sustancia del arte povera movimiento artístico. Falleció en febrero de 2017, a la edad de 80 años.
"Sin título", de Jannis Kounellis | © Selena N. B. H./Flickr
Takis
Takis (o Panagiotis Vassilakis) nació en Atenas en 1925. Un escultor autodidacta, Takis salió de Grecia en 1954 y viajó por Europa y Estados Unidos. Expuesto en Atenas, París, Londres, Nueva York y otras ciudades, comenzó a experimentar con los campos magnéticos en 1958, y se hizo conocido por sus esculturas telemagnéticas. En 1960, el Ministerio de Industria francés le otorgó una patente para "Telesculpture" y para "Telesculpture Electromagnética" y es considerado un artista pionero en la escena artística internacional y un destacado representante del arte cinético. En 1958, ganó el Gran Premio en la Nueva Bienal de París. Muy popular en Francia, sus obras se pueden encontrar en muchos lugares públicos en París y sus alrededores, como Le Bassin, en La Défense.
Le Bassin, Takis (1988, La Défense) | © Pline / WikiCommons