8 Artistas Chicanos Y Chicanos Influyentes En La

Desde el movimiento chicano en la década de 1960, chicana y el arte chicano ha expresado contraargumentos históricos, alentado el activismo político y la movilización, y comunidades unificadas y educadas. Aquí están ocho de los artistas chicanos y chicanos más influyentes de Los Ángeles, cuyas obras promovieron el arte chicano y chicano e inspiraron a las generaciones más jóvenes de artistas.

Carlos Almaraz

En la década de 1970, Carlos Almaraz, uno de los fundadores del el colectivo de arte local Los Cuatro, trajo el arte chicano y chicano a la atención de la comunidad artística de Los Angeles. Nacido en la ciudad de México, pero criado en Los Ángeles, estudió en UCLA y Otis College of Art and Design. Además de sus icónicos pasteles, pinturas y murales, específicamente su serie Echo Park , Almaraz también trabajó en carteles, pinturas y murales para Cesar Chavez y United Farm Workers. Almaraz murió en 1989 de causas relacionadas con el SIDA, pero su obra aún se exhibe en shows grupales e individuales en todo el mundo, influyendo en la próxima generación de artistas.

Chaz Bojórquez

Chaz Bojórquez fue uno de los primeros artistas de graffiti conocidos. Estudió caligrafía asiática en el Pacific Asian Art Museum, y visitó más de 30 países para estudiar cómo los gráficos y las letras influyen en las identidades culturales y nacionales. Tres de las obras de arte de Bojórquez se encuentran ahora en la colección permanente del Smithsonian American Art Museum, que incluye Placa / Rollcall , que está inspirada en la escritura de graffiti de miembros de pandillas. En esta pieza, enumera a sus amigos y mentores que lo apoyaron a lo largo de su carrera. Bojórquez es uno de los pocos artistas que ha pasado de las calles a las galerías principales.

Richard Duardo

Cuando Richard Duardo murió en 2014, los jóvenes chicanos y artistas chicanos se movilizaron para honrar su memoria. Duardo fue un impresor chicano fundamental, y su apoyo a los artistas jóvenes fue de gran alcance. Después de graduarse de la UCLA, trabajó con el centro de grabado comunitario más reconocido de Boyle Heights, Self Help Graphics and Art. A fines de la década de 1970, Duardo ayudó a fundar el Centro de Arte Público, un colectivo de artes políticas y estudio. También fundó la imprenta Modern Multiples, que continúa utilizando el arte como un movimiento para la construcción de la comunidad en la actualidad. Publicó obras para más de 400 artistas, entre ellos Banksy y Shepard Fairey, y fue comisionado para grandes proyectos, incluyendo obras de arte para la película Frida .

Yreina Cervántez

El arte de Yreina Cervántez muestra el personal y experiencias culturales de Chicanas. Ha sido pionera en incluir mujeres en los movimientos artísticos dominantes, incluido el Movimiento de Arte Chicano. Su trabajo es transformador y producido a través del lente del feminismo Xicana. Ella recibió un BA en Bellas Artes en la Universidad de Santa Cruz, y su MFA de UCLA. Actualmente enseña Estudios Chicanos en California State University Northridge. El trabajo de Cervántez, incluidos sus murales públicos, ha involucrado y educado a la comunidad. Ha estado involucrada con centros comunitarios, el Centro de recursos de artes públicas y sociales y gráficos y arte de autoayuda.

Magú

Magú comenzó a pintar murales a principios de la década de 1970 antes de unirse a otros artistas chicanos para fundar el colectivo artístico Los Four. Durante el período Los Cuatro, trabajó en grandes murales e instalaciones de arte público en todo Los Ángeles y California. Magú tuvo una gran influencia en definir el arte chicano en Los Ángeles y expandir el marco del arte político chicano para incluir también intereses estéticos. Sus pinturas y esculturas se exhiben en todo el mundo, y tiene una gran familia extensa de aprendices y colegas. Organizó muchas reuniones a lo largo de los años, llamadas Mental Menudo, donde se exploraron ideas y preguntas sobre el arte chicano. Es uno de los primeros artistas estadounidenses de descendencia mexicana que ha tenido una carrera artística internacional.

Linda Vallejo

Vallejo se ha inspirado en sus trabajos de medios mixtos a partir de sus experiencias de viaje y estudio en los Estados Unidos, México y Europa. Asistió a la escuela secundaria en España, estudió artes teatrales en Londres, completó su trabajo de pregrado en Bellas Artes en Whittier College y la Universidad de España, y recibió su maestría en grabado en Cal State University Long Beach. Sus trabajos recientes son diversas yuxtaposiciones que analizan cuestiones culturales y políticas contemporáneas. Su trabajo, incluida su serie Make Em All Mexican , aborda imágenes familiares y las posiciona en un diálogo con preguntas contemporáneas sobre raza y clase. Su trabajo es extenso y relevante para Chicanas y Chicanos en todas partes. Su trabajo pertenece a muchas colecciones privadas, incluyendo el Museo Nacional de Arte Mexicano y el Museo de Arte del Condado de Los Angeles.

Sonia Romero

Sonia Romero tiene su sede en el noreste de Los Ángeles y trabaja en su estudio llamado Ella monta el León . Ha trabajado extensamente con varias comunidades, colaborando con el entorno y la cultura de los alrededores para producir arte verdaderamente representativo. Su visión artística es flexible, lo que permite que sus obras de arte sirvan a muchas comunidades. Romero ha sido comisionado para grandes proyectos públicos a través de la Agencia de Redesarrollo Comunitario, que incluye una instalación en la estación de metro Westlake / MacArthur Park. También ha enseñado cursos de grabado y arte público en LA County High School for the Arts y trabajó con jóvenes de LA Commons, Heart Project y Plaza de la Raza.

Shizu Saldamando

Shizu Saldamando ha contribuido con obras de arte experimental para la escena de arte de LA. Mejor conocida por sus dibujos a pluma y lienzos no tradicionales como sábanas y pañuelos, ha tenido su trabajo destacado en exposiciones de medios experimentales y en LACMA y el Smithsonian. Sus piezas están inspiradas en las fotografías que toma de su familia y amigos cercanos. Saldamando es la hija de una madre japonesa-estadounidense y un padre mexicano-americano, aunque su trabajo no está definido por su identidad bicultural. Es cofundadora de Monte Vista Projects, un espacio autodeterminado para el arte experimental y la conversación en Los Ángeles. Recientemente, se ha expandido al campo del tatuaje.