10 Jóvenes Compositores Que Están Redefiniendo La Música Clásica
Missy Mazzoli
Aclamada por The New York Times como uno de los "compositores más consistentes e innovadores que ahora trabajan en Nueva York", Missy Mazzoli es una compositora y tecladista estadounidense con sede en Brooklyn cuyas obras se colocan entre la línea clásica e indie con un sonido inquietante e innovador. Su ópera debut Song from the Uproar se estrenó en 2012 con excelentes críticas. Además, sus obras han sido interpretadas en todo el mundo por la New York City Opera y Sydney Symphony , por nombrar algunas. Actualmente trabajando como compositor en residencia con Opera Philadelphia y Gotham Chamber Opera , los proyectos futuros de Mazzoli incluyen Breaking the Waves - una ópera de cámara basada en Lars Von Triers La película homónima de 1996 se estrenará en 2016.
Dobrinka Tabakova
Dobrinka Tabakova, oriunda de Bulgaria, demostró un talento prodigioso desde muy joven y ganó el "Premio Jean-Frédéric Perrenoud" en el 4º Concurso Internacional de Música de Viena. antes de cumplir 14 años. Ha sido aclamada por el compositor John Adams como "extremadamente original y rara". Graduada del King's College de Londres, donde recibió su doctorado en Composición, las obras de Tabakova han sido calificadas como "reflexivas y accesibles" por Gramophone Magazine , con un sonido a la vez familiar y nuevo. Su álbum debut debut aclamado String Paths fue lanzado en 2013 y recibió una nominación al Premio Grammy por "Mejor Compendio Clásico en 2014".
Cheryl Frances-Hoad
Compositor británico Cheryl Frances- Hoad comenzó su carrera prodigiosa cuando tomó el chelo a la edad de seis años, antes de estudiar en la prestigiosa escuela Yehudi Menuhin y ganar el Concurso "Compositor joven de la BBC" en 1996 a los 15 años de edad. Ahora compositora de cámara experimentada, las obras de Frances-Hoad se han presentado en importantes salas de música de cámara, incluidas las de Londres Wigmore Hall y The Purcell Room. Su comisión de 2014, Five Rackets for Trio Relay fue elogiada como "fresca y divertida" por BBC Music Magazine , mientras que su ópera debut, Amy's Last Drive en la aviadora pionera Amy Johnson - se estrenó en el Programa de Olimpiadas Culturales de Yorkshire en 2012 junto con los Juegos Olímpicos de Londres.
Ann Cleare
Conocido por superar los límites de lo que constituye la música clásica contemporánea la compositora Ann Cleare ha combinado su educación tradicional estudiando para un doctorado en Composición en la Universidad de Harvard con un período estudiando música electrónica en el IRCAM de París. Quizás atípicamente para un compositor clásico, Cleare cita indie rockers Arcade Fire y The Pixies entre sus influencias y toma un enfoque experimental multi-instrumental para su música, combinando electrónica con instrumentos más clásicos. Su composición de 2007 Dorchadas (la palabra irlandesa para "oscuridad") fue descrita por Mic como una exploración multiinstrumentalista del "miedo primario a la oscuridad". Los proyectos futuros incluyen una comisión para el 2015 MATA Festival en Nueva York.
Angélica Negrón
Nacida en Puerto Rico en 1981, Angélica Negrón fue educada en el Conservatorio de Música de Puerto Rico donde estudió piano, violín y composición posterior bajo el aclamado compositor Alfonso Fuentes antes de trasladarse a Brooklyn, Nueva York. Invertido en crear un sonido a la vez intrincado y simple, tradicional y progresivo, Negrón se funde, como se ve en su composición de 2011 Bubblegum Grass / Peppermint Field , instrumentos de cámara convencionales con nuevos instrumentos como el Gamelan Elektrika. La Orquesta Sinfónica de Puerto y Iktus Percussion Quartet están entre los ensambles para interpretar las obras de Negrón y el compositor escribe regularmente música para el grupo de teatro experimental puertorriqueño Y No Había Luz .
Nico Muhly
Graduado de la prestigiosa Juilliard School de Nueva York, Nico Muhly es el favorito de los círculos contemporáneos de la música clásica con BBC Music describiendo su sonido como "clásico juvenil, sin reglas, lleno de inventiva de distintos géneros" . "Un compositor consumado que trabaja en la música de cámara y orquesta, ballet y ópera, las obras notables de Muhly incluyen la ópera Two Boys , un cuento de un oscuro romance en Internet aclamado por New York Times Crítico Anthony Tommasini como "ambicioso e innovador". Sus colaboraciones con bandas incluyen The Grizzly Bear y Antony and the Johnsons junto con frecuentes colaboraciones con el vanguardista sello discográfico Bedroom Community, que lanzó su CD debut Spea ks Volumes en 2006.
Daníel Bjarnason
El talento islandés Daníel Bjarnason perfeccionó su habilidad estudiando piano y composición en el Reykjavik College of Music antes de partir a Alemania para estudiar dirección de orquesta en la Universidad de Música de Friburgo. El lanzamiento de su álbum debut Procesiones en 2010 lo estableció en la escena de la música clásica internacional, y el álbum fue elogiado por Time Out NY como "inquietantemente cerca de definir la valía indefinible de la música clásica nueva mundo. "También se llevó a casa el premio al Mejor Compositor / Mejor Composición en los Icelandic Music Awards. Fuera del mundo de la música clásica, Bjarnason ha colaborado con los rockeros islandeses Sigur Rós y ha contribuido a la partitura de la película islandesa aclamada por la crítica The Deep.
Judd Greenstein
Originario de Nueva York City, el trabajo de Judd Greenstein está firmemente enraizado en la sensibilidad post-género con un sonido que nunca deja de mezclar diferentes estilos e instrumentos. Su música permanece totalmente abierta a muchas influencias diferentes, que se refleja en los diversos cuerpos que han encargado su trabajo y van desde el experimental NOW Ensemble , a cuerpos más tradicionales como la North Carolina Symphony y la Orquesta de Minnesota . Un alma emprendedora con una verdadera pasión por la música en todas sus formas, Greenstein es también la creación del sello discográfico New Amsterdam Records y el conservador del Ecstatic Music Festival de Nueva York, que presenta colaboraciones entre géneros.
Thomas Adès
Nacido en Londres en 1971, Thomas Adès es uno de los compositores más venerados de su generación. Después de su educación en la Guildhall School of Music de Londres, Adès pasó a estudiar piano en la música de cámara bajo el estimado compositor húngaro György Kurtág. A la edad de 25 años, Adès escribió su primera ópera, Powder Her Face , una ambiciosa obra que narra el ascenso y la caída de la conocida mujer de la alta sociedad británica Margaret Campbell, la Duquesa de Argyle. Este proyecto se basó en varios estilos musicales, incluidos el clásico y el cabaret de principios del siglo XX. La ópera ha sido aclamada como un clásico moderno, y su trabajo se ha presentado en todo el mundo en lugares como la Royal Opera House de Londres y Metropolitan Opera House de Nueva York.
Mason Bates
Aclamado regularmente como uno de los más contemporáneos del mundo de la música clásica compositores innovadores, Mason Bates es conocido por su fusión de orquesta y electrónica. En 2012, se convirtió en uno de los destinatarios más jóvenes en recibir una Medalla Heinz , con la fundadora Teresa Heinz afirmando que la música de Bates "movió a la orquesta a la era digital y disolvió los límites de la música clásica". Caracterizado por un enfoque vanguardista de la composición orquestal y la narrativa con respecto a estilos musicales tan diversos como el jazz y el techno, las obras de Bates han sido interpretadas por orquestas como la Sinfonía de San Francisco y la Sinfonía de Londres .
